Николай Покотыло, режиссер: «"Летучий корабль" – это большой мюзикл для детей и взрослых»

По традиции, в канун Нового года Тюменский драматический театр представляет очередную премьеру сезона – праздничный спектакль для семейного просмотра. 155-й юбилейный театральный сезон – не исключение. Так, 23 декабря на сцене драмтеатра состоится премьера спектакля по мотивам русских народных сказок «Летучий корабль» в постановке московского режиссера Николая Покотыло. Накануне премьеры режиссер рассказал о постановке и особенностях работы над детским спектаклем.

– Большинству из нас с детства знаком мультфильм «Летучий корабль». Николай, расскажите о спектакле, к чему стоит готовиться тюменскому зрителю?

– За основу нашего спектакля взят мультфильм «Летучий корабль», который любим уже несколькими поколениями. В нашем спектакле зритель увидит связи с другими сказками, чего, например, нет в мультфильме. Без скромности отмечу, что наша сказка получилась даже интереснее мультфильма. Будет много «приветов» сегодняшнему и вчерашнему дню.

В спектакле зазвучит музыка Максима Дунаевского. Текст – сказка Кристины Тихоновой, которая написана по мотивам многих русских сказок и стихов Юрия Энтина. Сложно будет сравнивать нашу постановку с мультфильмом. В телеверсии почти нет диалогов между героями, там лишь переходы и связующие моменты: фраза-фраза и действие. А в нашем спектакле развернутые драматические действия и музыкальные сцены.

– В предыдущей новогодней сказке «Щелкунчик» тоже было много «приветов» сегодняшнему дню: на сцене то и дело появлялись современные супергерои – Человек-паук, Бэтмен. Вы вводите в спектакль современных героев?

– Нет, у нас супергероев не будет. В «Щелкунчике» их присутствие было уместно, в «Летучем корабле» все построено в рамках традиций мюзикла. У нас музыкальный спектакль: поющие и танцующие актеры. Мы стараемся сделать мюзикл. Мне очень нравится работать с артистами. В спектакле зритель увидит любимых тюменских актеров в новом свете.

– На главные роли – Ивана и Забавы – вы поставили новичков Тюменского драмтеатра: Эвелину Резепову, Сергея Калинина, Николая Юдина. Как вам работается с ребятами, которые еще в процессе адаптации к тюменской сцене?

– Мы легко сработались. У меня никогда не было проблем во взаимопонимании с труппой. Все мы молодые и все говорим на одном языке. Золотое правило: будь проще, и люди к тебе потянутся. Артисты хотят работать, это приносит хорошие результаты. В театре прекрасная рабочая атмосфера, и я доволен работой всех актеров. Независимо от возраста и опыта, у артистов отличная школа и подготовка.

Я получаю удовольствие от работы с этими людьми. Они принимают участие в процессе, идет взаимообмен – энергетический, эмоциональный, информационный – спектакль создается на репетициях вместе, сообща. Нет такого, что режиссер вкладывает, вкладывает в спектакль, а в ответ – тишина. Все актеры много отдали этому спектаклю, это и их творческая реализация.

– В «Летучем корабле» использована музыка в классическом виде или в современной обработке? Мы услышим популярный dram или dubstep?

– В спектакле будет звучать музыка Максима Дунаевского в современной обработке. Мы создадим настоящий Бродвей, мюзикл. Причем мюзикл по законам жанра. То есть не просто прозвучит какая-то песенка, мы сделаем спектакль таким, какой он должен быть по законам музыкального театра: с развернутыми оркестровыми куплетами, танцами, импровизацией.

– Очаровательные бабки-ежки со своими частушками порадуют тюменцев?

– Конечно, будут. Но другими – это как раз «привет» сегодняшнему дню. Заслуженные артисты старшего поколения покажут себя в новом образе. Зритель увидит знакомых героев в неожиданном обличье, и они споют самые современные песни. Это будет сюрприз. Вообще, ожидается много сюрпризов, обо всех я пока не хотел бы говорить.

– Детские спектакли всегда акцентируют внимание на человеческих отношениях, качествах характера, например, дружбе, взаимопомощи, любви к ближним. Какие полезные качества характера, на ваш взгляд, поможет воспитать в детях эта постановка?

– Чувство товарищества, дружбы. У странного, непонятного персонажа Водяного никогда не было друга. Почему он начинает петь? Почему вообще герои начинают петь? Им не хватает слов. Музыка – это совершенно иной эмоциональный уровень. Он уже не може сказать словами, и он начинает петь. Через энергетику музыки зритель понимает героя. Наш Водяной иронизирует сам над собой, над происходящим вокруг. Помните, он поет про своих «подружек: пиявок да лягушек». Кстати, пиявки и лягушки будут очень очаровательными. Мы их сделали красотками. И Водяной – красавец. И музыка у него совершенная.

Но о чем он поет? Ему не с кем поговорить, ему дружить не с кем. Он просто нуждается в друге. И вдруг в его жизни появляется Иван. Между ними завязались товарищеские отношения. Водяной помогает Ивану, дает ему волшебные инструменты для строительства корабля и отправляет к бабкам-ежкам за магическими словами, благодаря которым корабль полетит. Он старается сделать для своего друга все возможное. В жизни Водяного происходят события. На их отношениях стоит учиться тому, как надо относиться к другу.

– Кто олицетворяет зло в вашей постановке?

– Полкан – злой, зависимый, мерзко-хитрый человек. Человек, который манипулирует царем. Обманом он крадет корабль, врет, выменивает на него у царя корону. Но, добро победит зло.

– Что такое спектакль для детей «3+»? Почему поставили возрастной порог «от трех лет»?

– Ребенок должен уже хоть немного понимать материал. Чтобы это не было для детей просто просмотром яркого шоу, хочется, чтобы они понимали, что смотрят. А ведь наша сказка, еще раз повторюсь, это целый мюзикл с драматическими сценами. Вообще, этот возрастной порог носит рекомендательный характер, конечно, ничего запретного для двух или полутора лет там нет. Театр формирует мировосприятие ребенка, поэтому хочется, чтобы дети понимали нашу сказку и те вещи, о которых в ней идет речь.

– Раньше вы ставили оперу и мюзиклы, а сейчас переключились на сказки. Каждый ли режиссер может поставить детский спектакль?

– Для меня переход к работе над детскими спектаклями был не самым простым. В моем профессиональном опыте действительно есть и оперы, и мюзиклы, и серьезные психологические постановки. Но на самом деле детский спектакль поставить тоже очень сложно.

– Почему?

– Трудно быть интересным детям. Многие относятся к детским постановкам несерьезно. В памяти большинства всплывает «тюзятина» советских времен – «уси-пуси». Но на сегодняшний день ТЮЗы делают очень серьезные вещи, особенно в Санкт-Петербурге или Москве. Там чуть ли не большая половина репертуара – серьезная драма, где наравне с детским идет взрослый репертуар.

– «Летучий корабль» – это ведь не единственная ваша детская постановка.

– Я никогда не ставил в прямом смысле «детских спектаклей». Например, мой предыдущий спектакль «Бременские музыканты» – это не просто известная сказка, переложенная на театральную сцену. Что объединяет команду Трубадура?

Можно копать очень глубоко. Человеческие отношения в настоящей команде – в это очень много вкладывается. Коллектив – понятие знакомое не только взрослым, но и малышам. И музыка, которая звучит во время спектакля, она тоже совершенно не детская – она вне возраста. То же самое в «Летучем корабле». Музыка Максима Дунаевского – это не просто детское «тили-бом».

– Какой мультфильм вы больше всего любили в детстве?

– Мне кажется, мультфильм на все времена – «Падал прошлогодний снег». В нем есть все: режиссура, психоделика. Мне очень нравился мультфильм «Пластилиновая ворона». И еще я фанател от советского анимационно-игрового фильма «Остров сокровищ». Поющие пираты, переход от фильма к анимации – это была вещь. «Летучий корабль» мне тоже нравился. Но из него я в основном помнил какие-то отдельные моменты: Водяной, бабки-ежки.

– Николай, летающий корабль мы увидим на сцене?

– Как сказка называется? Конечно, увидим. Но всех секретов пока выдавать не будем, лучше приходите в канун Нового года всей семьей в Тюменский драматический театр, и тогда вы увидите все своими глазами.

Премьерный показ спектакля «Летучий корабль» состоится 23 декабря в Тюменском драмтеатре на большой сцене. Билеты вы можете приобрести в кассах театра, забронировать по телефону: (3452)409-833.